Playlist Rock Off Vol. 27.

Normalmente me tomo muy en serio cada playlist que construyo, siempre hago lo posible para que la selección de canciones e incluso el orden de reproducción tenga coherencia y refleje lo mas fiel posible mi estado de ánimo o lo que quiero expresar a quién lo escuche. Es realmente como un arte o una ciencia, posiblemente no muy apreciada por todo el mundo, pero que para mí tiene muchísimo valor. 

Mi nueva selección esta diseñada como para un Rock Off Late Night Special, el playlist cuenta con 20 canciones que considero muy personales, que me han acompañado en momentos especiales de mi vida, canciones y bandas a las que tengo mucho apego y cariño. Sería el tipo de selección que teniendo la oportunidad, escucharíamos en la sala de mi casa o dando una vuelta por la ciudad, posiblemente sin hablar, para no dañar la delicada atmosfera que sin duda se irá tejiendo canción a canción.

Si tuviera que describirlo con pocas palabras, este playlist podría ser: Ecléptico, Místico, Instropectivo, Nocturno, Sexy y Lunático. Sin embargo lo ideal sería que aceptaras la invitación, despejaras la mente, prepares un trago, un té o un joint y lo descubrieras por tu propia cuenta...

Playlist Rock Off Vol. 27    

Chica Rock Off: Vicky.

Sin duda la sesión más rápida y fluida que he hecho para Chica Rock Off. Recomendada por otra de las chicas, Karla Laya, de hecho, una lde las sesiones de la que mejores comentarios me han hecho hasta ahora. Conexion entre ellas..? Amigas con tiempo sin verse.

Hace un par de viernes, conocí en persona a Vicky, a los 5 minutos de haber dicho "Mucho Gusto", improvisamos algunas fotos frente a una pared infectada de areosol, en una locación que yo tenía prevista. 

Sin tener mucha expectativa (ya era el final de la tarde), de seguro nos perderemos la mejor luz, pensé. Cuando en realidad, la luz estaba perfecta y había que aprovecharla rápido. 

Cambios constantes de pose, de ángulo, de sentido, frenético pero controlado. Sin hablar mucho, 15 minutos más tarde, estaban hechas y 15 días más y ya están publicadas.

Fotos por Tacho.

21052017.

Quisiera empezar esta publicación advirtiendo a mi mismo lo franco que puedo terminar siendo... Pero es necesario que así lo sea. El principal alimento de este blog está representado por una necesidad casi terapéutica de descargar emociones propias y vomitarlas como ácido sobre las teclas, acompañado de la música que me gusta. 

Confieso innegablemente pensar que tal véz en algun momento, algún curioso lea o encuentre (así sea por accidente), probablemente buscando las fotos de la última Chica Rock Off, uno de los playlist que con pasional devoción hemos preparado mis invitados y yo.

Inspirado en el estado emocional que involucra el viaje de mi hermana buscando un mejor futuro fuera del país (ayer), la incertidumbre de que Venezuela está en guerra y que ya cumplimos ciencuenta y tantos días consecutivos protestando contra incontables motivos que justifican cambios (lamentablemente al precio de las mas injustas consecuencias), la música cobra un valor medicinal.

"Pride" de Kendrick Lamar, "Oriole" de Afghan Twings, "Sinnerman" de Nina Simone, "My Church is Black" de Me And That Men, "Jesus Alone" de Nick Cave and The Bad Seeds, "Ava Adore", "Minerva", "Strange Days", "So Cruel", "Shake The Disease", "Returning de Black Rebel Motorcycle Club o cualquiera del mas reciente album de Chelsea Wolfe , son canciones que hoy logran documentar la situación y en cierto modo me ayudan también a celebrar el legado de Ian Curtis y el de Chris Cornell, a agradecer la lluvia de esta mañana y aprovechando el insonnio a elegir referencias gráficas para mi próximo tattoo.

En mi más reciente playlist hay canciones increíbles que se disfrutan sin estar asociadas a una fecha o a la etiqueta de "Rock", solo porque es música que cumple efectivamente la funcion de afectar espiritualmente mi caracter y a nutrir mi personalidad.

Tacho.

Playlist

Entrevista: Kia.

A pesar de su corta edad ha logrado adaptar muy bien su talento del dibujo al tatuaje, actualmente forma parte del equipo de artistas de La Casa Del Arte ubicados en nuestra ciudad Barquisimeto. Hace algunas semanas tuve la oportunidad de ser víctima de sus agujas y fué cuando le hice varias de las preguntas que alimentan la siguiente entrevista, Enjoy...

Soundtrack por Kia

1.- Hola Kia, espero te encuentres muy bien, bienvenida a Rock Off Blog, primero que todo tengo que confesar que al verte en persona se puede deducir que eres muy joven pero al mismo tiempo al conocer tu trabajo pareciera que tienes mucha experiencia... Que edad tienes y como nace tu interés en convertirte en tatuadora?

R: ¡Hola Tacho! Igualmente para ti. Sí, podríamos decir que soy bastante joven, mi interés por todo esto nace desde muy pequeña, empecé haciendo cursos de Arte Infantil de los 7 hasta los 12 años en la escuela de artes Martín Tovar y Tovar (en la cual actualmente me encuentro haciendo un técnico medio de artes visuales) porque siempre me ha gustado el tema de la pintura, el dibujo, las artes y el hecho de poder plasmar mis ideas en cualquier superficie y agregarles un significado propio y ver lo que las personas sacan con tan sólo el hecho de ver una obra, durante este tiempo en mi niñez también nace mi interés por el arte corporal ya que recuerdo que empecé a ver "a escondidas" varios programas relacionados con tatuajes (en mi familia siempre se habló bastante mal de las personas con tatuajes, por lo cual sentía algo de vergüenza por mi admiración a este tipo de artistas) entre los cuales podría mencionar Ink Master, NY Ink, Miami Ink, LA Ink, America's Worst Tattoo (o tatuajes terribles, en español), Tattoo Nightmares, etc. Entre estos programas diría yo que la artista que más me ha influenciado para ser la persona que soy actualmente es Megan Massacre, y bueno, tengo solamente 15 años, desde hace tiempo empecé a codearme con muchas personas del movimiento y me ofrecieron estar en algunas otras tiendas como aprendiz de tatuador pero finalmente el destino me llevó a estar con el maravilloso equipo de La Casa del Arte con un montón de artistas excelentes junto a los cuales espero seguir creciendo en esto (como en muchas otras artes) y lograr ser tan exitosa como los tatuadores y artistas que admiro y me inspiran en lo que hago.

2.-  Qué es lo que mas te gusta dibujar..?

R: Siempre me ha gustado hacer rostros, utilizar puntillismo, el cartoon o "las comiquitas" y cosas muy coloridas, pero en realidad no considero que haya algo que realmente prefiera hacer, de hecho, amaría ser una artista mucho más completa y poder hacer un montón de cosas distintas, pero, sin embargo, diría que lo que menos disfruto (y la única razón de esto es porque no lo práctico mucho y no me queda tan "perfecto" como me gustaría)  serían cosas como paisajes, perspectiva, cosas que se encuentren en el espacio o lettering (letras).

3.- Donde encuentras inspiración para crear tus propios diseños..?

R: Pienso que la inspiración al momento de crear puede salir de muchos sitios, a veces estás en la calle viendo un montón de cosas pasar a tu alrededor y simplemente algo que sucede te da una idea y quieres dibujarla, también pasa cuando te encuentras con obras de otros artistas y encuentras algo que te identifica, también la puedes encontrar en la música, en la letra de una canción, en relatos, libros, incluso en una persona, etc. Sale de muchos lugares, a mi últimamente me gusta anotar las cosas que quiero hacer para poder recordarlas y plasmarlas cuando tengo tiempo.

4.- Como describirías la sensación cuando llega el momento de tatuar..?

R: Me emociona muchísimo y al mismo tiempo me da algo de nervios, me hace muchísima ilusión el hecho de que una persona quiera que yo haga algo que tendrá en su piel por el resto de su vida, pero al mismo tiempo también me pone un poco nerviosa saber que tengo que dar todo de mi para que quede lo mejor posible y así tener un cliente que esté muy satisfecho y feliz con su resultado, me gusta poner un pedacito de mi corazón en cada tatuaje que hago porque la alegría que expresa una persona al tener un buen tatuaje significa muchísimo para mi, es un 50% el cliente y un 50% yo, eso es lo que realmente pienso que ayuda para que un tatuaje quede genial.

5.- Has rechazado hacer un tatuaje por alguna razón..?

R: No lo considero rechazo, pero sí considero que si es un tatuaje de un estilo / idea que no me gusta lo suficiente o en el que no tengo la experiencia como para lograr un resultado que se vea excelente o haga al cliente lo suficientemente feliz, me gusta mucho sugerir otras ideas para lograr algo que se amolde tanto a mi como a la persona para así poder tener un resultado en el que todos salgamos ganando, si él/ella simplemente resulta no estar de acuerdo con mis ideas simplemente prefiero recomendar otros buenos artistas que pueden lograr el resultado que busca.

6.- Se que posiblemente sea muy pronto para definirlo pero como te gustaría que fuera tu estilo a la hora de diferenciarlo de otros tatuadores..?

R: Me gustan un montón de estilos de tatuaje y me gustaría ser una artista bastante completa pero manteniendo una esencia que me defina, actualmente he realizado tatuajes y diseños que podrían considerarse más como un tradicional / neotradicional y blackwork con puntillismo, pero en realidad además de los mencionados anteriormente también me gusta muchísimo el realismo, full color, nueva escuela, el lettering y el tradicional japonés, en lo cuales me gustaría superarme para ganar bastante experiencia en ellos. Sin embargo, digamos que los estilos que más me gustan y disfrutaría hacer son el tradicional, neotradicional, tanto full color como blackwork y una especie de corriente "nueva" a la que me gusta llamar "glitter tattoos" o "tatuajes de escarcha", en español, que consiste en que los tatuajes brillen y resalten un montón en la piel de modo que parezca que están  brillando, también hay un "nuevo estilo" (entre comillas, porque quizás sólo es nuevo para mi) que se llama Ignorants, básicamente como su nombre lo indica "ignorante", son tatuajes súper simples e irónicos, generalmente usando sólo tintas negras (no siempre es así) y la intención es que se vea algo súper simple como un "tatuaje de preso" por así decirlo, yo lo veo como una especie de tradicional extraño y gracioso, también me gusta muchísimo.

7.- Cuál y como fue el primer tatuaje que hiciste..?

R: El primer tatuaje que hice fue el 5 de Enero de este año (sí, llevo menos de 6 meses en esto) a una persona muy especial y tuve el honor de realizar el paraguas de la portada de That's The Spirit, último álbum de Bring Me The Horizon (una de mis bandas favoritas, por no decir la primera) en blackwork y agregando algo de puntillismo, fue genial hacerlo ya que es algo que realmente me gusta, en tanto diseño como en el significado de este, estaba bastante nerviosa pero fue mucha más la emoción y, para ser el primero, es uno de mis tatuajes favoritos.

8.- Alguna anécdota de tu carrera tatuando que quieras compartir..?

R: Como dije, llevo menos de la mitad de un año en esto así que podría decir que lo más gracioso que me pasó fue que en una sesión de tatuaje ninguna máquina quería funcionarme bien (no recuerdo el motivo) y terminé usando unas 5 máquinas distintas en un sólo tatuaje, y, debido a esto, terminamos algo tarde pero sin embargo el resultado del tatuaje me gustó un montón.

9.- Si pudieras escoger cualquier persona en el mundo para tatuarla, a quien eligirias y por qué..?

R: Me gustaría muchísimo un lienzo que padezca de albinismo (aunque no sé como resultaría esto por la sensibilidad de la piel) o alguien con una piel extremadamente blanca para hacer tatuajes gigantes o realizar alguna extremidad completa con sólo diseños full color, claro, cuando tenga más experiencia.

10.- Cuales son tus próximos proyectos como tatuadora..?

R: Tengo un montón de proyectos con esto y planeó seguir creciendo tanto como artista, tatuadora y como persona. A corto plazo planeo darme más a conocer con lo que hago y me gustaría realizar varias piezas a influencers dentro del país y trabajar mucho más en mi técnica y distintos estilos, me gustaría continuar con un canal de youtube que abandoné debido a que la situación del país no me permite mostrar un contenido de tan buena calidad como quisiera y quiero enseñarle a los que me siguen que pueden lograr sus sueños sin importar su edad, seguir ayudando a que las personas se den cuenta de que los artistas no somos unos vagos que "se van a morir de hambre" por hacer lo que disfrutamos y nos apasiona, que si pones el mayor empeño y amor a lo que haces, a pesar de que haya personas que no crean en ti, e incluso se burlen y quieran quitarte los ánimos de seguir, si te esfuerzas para cumplir tus metas esto te traerá mejores frutos de los que puedas imaginar.

Fotos por Tacho.

Fantasmas.

En ocasiones, la música hace el papel de fantasma, que se aparece en tu vida cada cierto tiempo y no para asustarte, sino para recordarte que sigue a tu alrededor, que no te olvida y que hace lo posible por seducirte y que a cada oportunidad que te lo encuentres, sea más especial que la vez anterior. 

Es probable que te haya pasado, que escuchas una canción que tenias tiempo sin escuchar y descubres otros sonidos, o percibes cosas en la letra que antes no habías captado, a pesar de que sigue siendo la misma canción. A mi me ha pasado y creo que esta percepción va muy asociada a lo que vivimos personalmente, cosas buenas o malas en fin, experiencias.

No sería lo mismo escuchar "With Or Without You" si no has estado enamorado y ... te han dejado, por ejemplo. Hay canciones que pueden ser hoy nuestras favoritas pero probablemente aún no ha llegado el momento en que realidad contemos con las experiencias suficientes para entenderlas completamente y cuando lo sea es muy posible que nos gusten más que antes.

Ahora pongámonos en los zapatos del artista, podrían imaginarse la intensidad de los sentimientos de Nick Drake que a sus escasos 21 ya tocaba temáticas tan profundas que podrían haber salido de un anciano poeta, Ian Curtis podría ser otro ejemplo, que muriendo a sus 23 dejó un valioso legado basado en composiciones asociadas a sus experiencias personales, Jim Morrison, Elliot Smith entre muchos otros geniales músicos y compositores que en ocasiones me hacen cuestionar, estamos listos para entender sus obras..?

Volviendo al papel de melómano quisiera compartir algunos "Fantasmas" que se me han reaparecido últimamente logrando efectivamente su objetivo.

Soundtrack

Desde hace unos minutos que tengo sonando de fondo The Velvet Undergound And Nico (1967) y es un perfecto ejemplo a lo que me refiero. Un fantasma que se aparece cada cierto tiempo en mi vida regalándome una nueva oportunidad de entrar en su salvaje hábitat, el mismo que tengo reservado para él en mi subconsciente.

"Femme Fatale", "Venus in Furs" "Heroin" realmente cada vez que las retomo me sorprendo de haber empezado a escuchar esto en mi temprana adolescencia y que hoy a mis 33 aún me afecte dramáticamente. Estas canciones están vivas y empiezo a entenderlas más ahora que antes, "Chelsea Girl" incluida en el álbum solista de Nico del mismo nombre, inmaculada y tiernamente depresiva, publicado en el mismo año y apoyada musicalmente por miembros de la Velvet, (se incluye en las ediciones extendidas del álbum de la banana), sumamente recomendada, es una influencia directa en las composiciones de músicos como John Frusciante y bandas como The Flaming Lips.

"Pilot Can At The Queer of God" The Flaming Lips del album "Transmissions From The Satellite Heart" de 1993, un álbum en el que la banda pasaba por su etapa mas Noise. Canciones como "Turn It On" o "Be My Head" podrían confirmar la teoría pero desde un punto de vista mas pop y alegre, algo más o menos como lo que logro REM a mitad de los 80s o Tortoise o Stereolab en los 90s, muy influenciado por el sonido de Sonic Youth.

Sonic Youth "Silver Rocket" del "Daydream Nation" (1988) muy ruidoso para ser pop y muy melódico para ser punk, muy extraño, muy under, muy adelantado a su época. "Kissability", "Erics Trip" son para mí las mas destacadas, la banda influyó directamente en lo que pasaría en los 90s sobretodo a bandas como Nirvana, incluso cuando REM (otra de las bandas que mas la influyeron), estaban haciendo algo completamente diferente en la misma época.

"New Orleans Instrumental No. 1" Un extraño nombre para una extraña pieza, instrumental, tal como su nombre lo indica, resume en 2:15 el espíritu del álbum completo,  "Automatic For The People" (1992) es un álbum triste pero hermoso, muy íntimo, muy personal. En piezas como "Star Me Kitten" el tono de voz de Michael, es tan cálido y tan agradable, muy sincero que de hecho se pueden percibir sus sentimientos en la delicada melodía, adornada con un Hammond B2 que hace de cortina. El contagioso pop de "The Sidewinder Sleep Tonight" siendo la canción mas alegre y optimista del álbum, "Find The River" de alguna manera sin saberlo la escuchas y sabes que es el final del álbum, es una nostálgica pero esperanzadora despedida para uno de los discos mas emblemáticos de la década.

Para el siguiente fantasm,a yo no sabía el nombre de la banda, ni el género, ni la fecha de publicación, ni el país de procedencia, pero llamó automáticamente mi atención su portada creepy e intrigante, y si agregamos un título como "The Devil And God Are Raging Inside Me", me hizo sentir instantáneamente identificado y le tuve que explicar a la vendedora en un reducido inglés todo lo que reflejaba para mí la imagen de una niña escondida detrás de una pared, tratando de no ser vista por dos personas con máscaras de esqueleto que hablan y fuman un cigarrillo, en ese momento recordé el titulo del álbum y ella me confirmó el nombre la banda: Brand New.

Son del estado de New York y se formaron en el 2000, este álbum lo publican en el 2006 tras un extenso proceso de composición y grabación, todo el trabajo y el tiempo que invirtieron valió la pena, ¡que increíble álbum! que llego a mi por "casualidad" y hoy se ha convertido en uno de mis favoritos, esta en el puesto 17 aproximadamente de lado de bandas como The Smiths, The Cure o Deftones.

Deftones, su más reciente álbum "Gore" (2016) ¡Excelente! me cautivó inmediatamente la pista 2 "Acid Hologram" contiene ese perfecto equilibrio entre la densidad de los característicos contratiempos de Abe, la estridente distorsión de Stephen y el pesado bajo de Sergio, le agregamos la melódica voz de Chino y en este caso una notable presencia de los adornos electrónicos de Frank, de alguna manera con todo estos elementos Deftones logra una vez más un sonido enérgico y heavy pero a la vez nostálgico y hermoso enganchando por igual a simpatizantes del Metal, del punk, grunge, stoner, o incluso de estilos mas extremos dentro del mismo género, tarea que se le ha hecho bastante fácil también a Queens Of The Stone Age.

Más que una banda fija es un proyecto full de colaboraciones interesantes que en su ultima entrega, van desde Dave Grohl, pasando por Trent Reznor y Sir Elton John, para cerrar me enfocaré en "The Vampyre of Time and Memory" un fantasma que se aparece esta noche en sus horas mas avanzadas para recordarme por un lado lo excelente que suenan esos synths y por otro que debo dormir por lo menos un par de horas, mañana hay que trabajar!

Tacho.

Chica Rock Off: Mappy, Llarlyne y Rebeca.

De cierta manera creo que esta sesión en particular marca un histórico momento para nosotros y para nuestro país, sin saber que el caos se acentuaría el mismo día pautado para hacer las fotos (ciudad colapsada, guarimbas, tráfico inmóvil, entre otras), luchamos contra la corriente y la falta de tiempo para aprovechar la ultima hora de luz de sol que quedaba ese viernes, aun así decidimos seguir adelante e improvisar (un poco más de lo normal) para lograr las fotos que verán a continuación.

Bajo un concepto de “Nineties Witches” influenciado por el Grunge, Pastel Gothic, No Doubt, Saccstry, “Jovenes Brujas” y Charmed (la serie), es la primera vez que incluyo 3 chicas en una misma sesión así que desde un principio representaba un reto. Sin embargo la selección de las modelos resultó una vez más una acertada decisión, desde las primeras tomas tanto juntas como separadas hubo bastante fluidez en cómo debían ser las fotos, todos compartíamos referencias e ideas que poco a poco se iban materializando acabando en muchas buenas fotos. 

Entre los sentimientos de ansiedad, rabia e impotencia por la grave situación de nuestro país, esta sesión representó una válvula de escape invitándoos a creer que con el tiempo estas mismas fotos se convertirán en anécdotas, por su puesto afectadas por un horrible momento de nuestra historia como venezolanos, pero también como parte de un proceso de lucha en aspiración de tiempos mejores que están por venir.

Como siempre buscando reflejar lo mas crudo y parecido posible a la experiencia de "haber estado allí", las fotos a continuación están sin edición y  fueron tomadas con un iPhone 5S, Enjoy!

Soundtrack por Mappy

Fotos por Tacho